مديرة أيلي جميلة وينوت تتحدث عن التقاط الإرث الكامل لأيقونة الرقص العصري للمثليين السود

تعد شركة Alvin Ailey American Dance Theatre واحدة من أشهر شركات الرقص في العالم. في تاريخها الذي يزيد عن 60 عامًا ، شاهد ما يقدر بنحو 25 مليون شخص عروضها في مسارح في 48 ولاية و 71 دولة في ست قارات.



تأسست الشركة في عام 1958 على يد ألفين أيلي ، وهو رجل أسود مثلي الجنس من ريف تكساس ، كان لديه رؤية واسعة لما يمكن أن يكون عليه الرقص الأمريكي الحديث. باستخدامه للروحانيات الأمريكية الأفريقية ، وموسيقى الإنجيل ، والبلوز في الأعمال الضخمة مثل مقطوعته الأكثر شهرة في عام 1960 ، Revelations ، أظهر Ailey كيف يمكن للرقص أن يأسر جمال وفرحة وكرب تجربة الأمريكيين من أصل أفريقي. تشهد عروضه الأخرى التي لا حصر لها ، الراقصين المهيبين من جميع الأجناس وهم يمثلون قصصًا خيالية عن الحب ، والحسرة ، والمرونة من خلال خطوط نظيفة وتشكيلات جماعية معقدة. على الرغم من وفاة Ailey في عام 1989 ، فقد استمر إرثه من خلال أولئك الذين كانوا أقرب إليه ومن خلال العمل المستمر للشركة.

فيلم وثائقي جديد بعنوان أيلي ، في 23 يوليو ، يروي إرث أيقونة الرقص هذا ، مشيرًا إلى بداياته المتواضعة في Jim Crow South إلى وقته في مدينة نيويورك ونمو ونضج شركته الشهيرة للرقص طوال القرنين العشرين والحادي والعشرين. يحرص مخرج الفيلم ، جميلة وينوت ، على تأطير أعماله المصممة جنبًا إلى جنب مع مساره الشخصي وصعوده إلى أسطورة رقص عالمية.



ربما تحتوي الصورة على ملابس ملابس شخص بشري مرحلة الرقص بوز أنشطة ترفيهية وقبعة

بإذن من NEON



Wignot ، وثائقية اختطفت Peabodys وجوائز NAACP و Emmys عن أفلامها السابقة على تاريخ المرأة في الأعمال التجارية و تاريخ الأمريكيين من أصل أفريقي ، و والت ويتمان ، جلس مع معهم. لمناقشة ما يمكن أن يتعلمه الجمهور عن حرفته كراقص ومصمم رقص وكيف يمكن أن يفكر الأشخاص الأصغر سنًا من مجتمع الميم أو يفهمون إرث السيد أيلي كرجل أسود مثلي خلال هذه الفترة.

كانت شركة الرقص تحتفل بالذكرى الستين لتأسيسها عندما بدأت الفيلم في عام 2018. ما الذي كان حافزًا لك على صنعه؟

جاء إليّ المتعاونون معي في صناعة الأفلام في Insignia Productions باحثين عن مخرج ، وأنا معجب بشدة بشركة Ailey. لقد أردنا حقًا دمج [زاوية معاصرة للفيلم] ، لأنه لا يتفق مع روح رؤية السيد أيلي في سرد ​​قصة حياته فقط. لقد كان دائمًا شخصًا ما يتطلع إلى ما وراء إبداعاته ويفكر في طرق يمكنه من خلالها الاستفادة من نفسه للجيل القادم من الفنانين من حوله.



قال لنا [ألفين أيلي المدير الفني] روبرت باتل ، إنه أمر غريب جدًا أن تأتي إلينا الآن ، لأننا نجري محادثات الآن مع [مصممة الرقصات] ريني هاريس للاحتفال بالذكرى الستين. ستكون قطعة باليه مدتها ساعة واحدة تبحث في حياة ألفين أيلي وأوقاته. لذلك كنت مثل ، أوه ، حسنًا. حسنًا ، حان الوقت الآن [لتصوير هذا الفيلم.]

صمم آيلي 80 باليه على مدار حياته. كيف قررت ما يبقى في؟ ما هي الأشياء التي شعرت بخيبة أمل واضطررت إلى قطعها؟

كانت قرارات صعبة للغاية. أنت تبكي منذ البداية. أنت تعلم أنه من المستحيل تمثيل عمل حياته بالكامل. كنا نسترشد بالحياة التي عاشها ، وفي بعض النواحي ، بالتسلسل الزمني. كنا نعلم أننا سنقوم بعمل Blues Suite ، لأن هذه هي الرقصة التي تظهر أنه قادر على إنشائها. ثم هناك سفر الرؤيا ، والذي يظهر أنه في الحقيقة سيد. أبعد من ذلك ، شعر ماسيكيلا بأنه معاصر جدًا بطريقة ما ، وهو عمل رقص يعتبر أكثر أعماله سياسية. [إنه] مدمر للغاية ومستوحى من اغتيال فريد هامبتون. بعد ذلك ، كان Memoria عملًا راقصًا ابتكره في هذه اللحظة الضعيفة بشكل لا يصدق حيث كان يصارع مع وفاته [و] حبيب يتخلى عنه ، حقًا.

اريد الخوض في ذلك. تشير Memoria إلى عبد الله ، عاشق ألفين أيلي من باريس. لم يكن السيد أيلي منفتحًا جدًا بالضرورة على حياته الجنسية ، وكان وقتًا مختلفًا. كيف كان شكل تضمين هذه الجوانب من هويته في الفيلم؟



كان الأمر صعبًا ، لأنه كان منفتحًا تمامًا عليها في عالم الرقص وكل من يرقص معه. لم يكن في الخزانة بهذا المعنى. لكنه لم يدعهم إلى حياته الخاصة ، كما أوضحوا جميعًا. لقد أبقى حياته منفصلة جدًا ، والتي أعتقد أنها شكل من أشكال الحماية الذاتية. لقد احتاج إلى بعض الحدود من كونه قائدًا لهذه الشركة ونوعًا من شخصية الأب ؛ من الواضح أن [الراقصين] أرادوا أيضًا الحفاظ على [الأمر] على هذا النحو [لأنه] كان شخصية الأب.

لكن بالنسبة لي ، كان [لمس حياته الجنسية] ضروريًا ؛ أعني ، هذا جزء من هويته. أردت أن يقترب الفيلم منه بطريقة متقاطعة. وما أعنيه بذلك هو أنه ليس لدينا قسم من الفيلم يشبه ، وهذا هو الجزء المتعلق بحياة أيلي الجنسية.

كما أنني كنت أرشدني بالأشرطة التي كان يفعلها. لدينا هذه التسجيلات الصوتية التي قام بها في العام الأخير من حياته ، كجزء من عمله في إنشاء سيرته الذاتية. تحدث عن تشونسي ، حبه الأول ، وتحدث عن عبد الله ، حبه الأخير الذي تخلى عنه. لا يتحدث عن الآخرين ، رغم أنه كان لديه عشاق بشكل متقطع. لقد استرشدت بالطريقة التي تحدث بها عن ذلك بنفسه. أردته أن يكون قادرًا على التحدث إلى حياته الجنسية بالطريقة التي فعلها.



ربما تحتوي الصورة على: بشري ، وشخص ، وجهاز كهربائي ، وميكروفون ، وربطة عنق ، وملحقات ، وملحقات ، ونظارات شمسية ، وحشد ، وبدلة.تكريم قادة Black LGBTQ + في قرار من الكونجرس بمناسبة شهر تاريخ السود.مشاهدة القصة

يوجد هذا المشهد المثير للاهتمام في الفيلم حيث يشير [مصمم الرقصات] بيل تي جونز إلى أنه في بعض الأحيان ، يمكن استخدام نجاح المبدعين السود كمبرر للتقدم العرقي ، عندما يكون هناك الكثير من الأعمال الأخرى للقيام بها. كيف تعتقد أن الفنانين السود أو أي شخص على الهامش يمكنه تجنب هذا الفخ؟

لا أعلم ، لأنه يدور حقًا حول فكرة من هو جمهورك. أنا بالتأكيد أشعر بذلك في الوقت الذي أمضيته في الفيلم الوثائقي. [] الفيلم الوثائقي [الحقل] ينفجر وهو رائع ، ولكن في نفس الوقت لا توجد أولويات سوقية فيما يتعلق بكيفية رواية القصص ومن نحكيها لهم.

أرى احتمالات السير على خطى السيد أيلي. إنه يشبه توني موريسون ، على ما أعتقد. كلاهما قالا ، لن أقوم بإنشاء عمل يتعلق بمجتمعي بهدف [قوادة] العالم الخارجي. سأقوم بإنشاء عمل متجذر في مجتمعي. سأقوم بـ [التقاط] ما تراه كمجتمع على الهامش وأظهر أنه مركز لهذا البلد وحتى العالم. أعتقد حقًا أنه من الجميل محاولة التمسك بذلك. ولتذكر اهتماماتك كفرد وكعضو في المجتمع الذي أنت فيه وحاول أن تجذر نفسك قدر الإمكان. أنا أستجيب لهذه النصيحة كصانع بنفسي!

تم تحرير هذه المقابلة من أجل الوضوح والطول.