الاستيلاء التاريخي السائد لثقافة قاعة الرقص

لقد مر ما يقرب من 30 عامًا منذ أن علمتنا مادونا أن موضة لا تشير فقط إلى مجلة. لكن التأثير الثقافي لثقافة قاعة الرقص والترويج قد وصل بشكل منتظم إلى ما هو أبعد من أرضيات الرقص والمدارج حيث تقام الكرات ، سواء في الأزياء أو الموسيقى أو الرقص أو الفن أو التلفزيون أو الأفلام أو غير ذلك. من المهم أن نتذكر أن ثقافة قاعة الرقص كما نعرفها الآن ، والتي نشأت معها كريستال لابيجا ، الأم الأسطورية لـ House of LaBeija ، ولدت في الستينيات من القرن الماضي من رغبتها في أن يتمتع الأشخاص الملونون بمكان آمن ومشترك للتعبير عن أنفسهم - لأن ثقافة قاعة الرقص تشق طريقها إلى التيار الرئيسي ، مثل هذا التاريخ المهم هو في كثير من الأحيان تضيع على طول الطريق.



واليوم ، تزداد شعبية قاعة الرقص مرة أخرى - ما عليك سوى إلقاء نظرة على الفيلم الوثائقي الذي نال استحسان النقاد لعام 2016 كيكي و أو بيتي و مسلسل سيُعرض الليلة على VICELAND ويتابع حياة ستة أشخاص في مجتمع قاعة الاحتفالات. ومع وصول المشهد إلى أعين الجمهور مرة أخرى ، يجدر النظر في كيفية دخول ثقافة قاعة الرقص إلى الاتجاه السائد في الماضي - تم تصويرها أحيانًا باحترام وشرف ، وفي أحيان أخرى على أنها تخصيص - لمعرفة ما يمكن أن يتعلمه الوثائقيون والفنانون اليوم من علاقتها المشحونة أحيانًا باهتمام واسع النطاق. الأمل هو أن تسمح هذه الصور للمشاركين في القاعة بعمل مهن من أشكال التعبير التي اختاروها ، وإعطاء صوت لمجتمع تم تجاهله في كثير من الأحيان. أدناه ، جدول زمني لبعض المظاهر الأكثر شهرة لثقافة قاعة الرقص الحديثة في وسائل الإعلام.

مايو 1989: كرة الحب



مستوحاة من ثقافة قاعة حفلات أبتاون التي كانت تراقبها ، جمعت سوزان بارتش ، مديرة الحياة الليلية في نيويورك ، شخصيات بارزة في قاعات الرقص مثل ويلي نينجا مع مشاهير عالم الموضة مثل أندريه ليون تالي وعارضة الأزياء إيمان كرة الحب . انتهى الأمر بجمع مساعدات الإيدز بأكثر من 400 ألف دولار ؛ تم تأريخه من قبل الصحفي تشي تشي فالنتي في مقال في مجلة ديتيلز في أكتوبر 1988 بعنوان الأمم ، كانت واحدة من المرات الأولى التي تم فيها تغطية الثقافة الفرعية للرواج وقاعة الرقص من قبل الصحافة السائدة. مثل أسطورة يذهب ، هذه الكرة المرصعة بالنجوم كانت حيث شاهدت مادونا لأول مرة وهي تتجول.



يوليو 1989: فيلم Malcolm McLaren’s Deep in Vogue

أصدر المؤدي ورجل الأعمال مالكولم ماكلارين ، المعروف على الأرجح باسم مدير Sex Pistols ، ألبومًا عام 1989 بعنوان والتز دارلينج ، مستوحى من الفانك والفوجينج. كانت الأغنية المنفردة والفيديو من الألبوم Deep in Vogue أول أغنية على الإطلاق عن الموضة. وقد ظهرت على رأسها أيقونة الموضة ويلي نينجا وهي تقوم بالرقص فيما بعد فيديو . أصبحت الأغنية رقم واحد في الرقص في ذلك الشهر ، وأمضت تسعة أسابيع على لوحة الرسوم البيانية.

لقطة من مادونا

سجلات مولى



مارس 1990: مادونا فوغ

أصدرت مادونا أغنيتها المنفردة مجلة فوج ، في 27 مارس 1990. الفيديو ، الذي أخرجه ديفيد فينشر ، يظهر فيه مشاهير مشاهير الأزياء خوسيه جوتيريز إكسترافاغانزا ولويس كاماتشو إكسترافاغانزا (من بين آخرين) ، الذين ايضا صممه. اعتبر العديد من النقاد أنه أحد أفضل مقاطع الفيديو الموسيقية على الإطلاق ، فقد أدى الفيديو والأغنية إلى جعل الثقافة السائدة أكثر من أي وقت مضى ، لكن عمل مادونا لم يكن خاليًا من عيوبه. مادونا تم اتهامها منذ ذلك الحين بالتخصيص الثقافي للمسار - كل المشاهير الذين ذكرهم المغني في الأغنية هم من البيض - بينما أيضًا محو السياق الأصلي للرواج كإبداع لأشخاص من ذوي البشرة السمراء. ولأن مادونا ، مغنية البوب ​​المتغيرة باستمرار ، صنعت الأغنية ، تم رفض الموضة إلى حد كبير باعتبارها موضة. في حين أن البعض في ثقافة الكرة لم يهتموا بذلك - فقد كانوا دائمًا يتجولون وسيواصلون القيام بذلك بغض النظر عن رأي التيار السائد - كانت المغنية تسحب الأموال من ثقافة كانت قد تعرفت عليها للتو ، في حين أن الكثيرين في تلك الثقافة لا يزالون قاوم.

صورة ثابتة من باريس تحترق.

ميراماكس

أغسطس 1991: باريس تحترق

المخرجة الوثائقية جيني ليفينغستون أول جاء عبر vogging في واشنطن سكوير بارك في القرية الغربية. ليفينغستون ، امرأة بيضاء شاذة ، أمضت ست سنوات في صنع الفيلم الوثائقي باريس تحترق ، الذي يتبع حياة الأشخاص الملونين في الثمانينيات من القرن الماضي. بينما كان الفيلم عبارة عن شباك التذاكر وحقق نجاحًا كبيرًا - فقد فاز بجائزة لجنة التحكيم الكبرى للأفلام الوثائقية في Sundance بالإضافة إلى جائزة GLAAD Media - كان أيضًا مثيرًا للجدل. هناك من يقول إن ليفينجستون ما كان يجب أن توثق المشهد على الإطلاق ، وأن عينها كامرأة بيضاء كانت تختلف عن ثقافة الكرة ؛ أنها كانت تجني المال من شكل فني لا تنتمي إليه ؛ أن كرات السحب التي صورتها كانت بحد ذاتها مشكلة لأنها أعطت قيمة كبيرة للتفاعلية غير المتجانسة أو المظهر الذي يبدو أنه يميل إلى تفضيل النساء البيض. لم تكسب ليفينجستون الكثير من المال من الفيلم - فقط 55000 دولار ، والتي ، مقابل معايير الأخلاق الصحفية ، أعطتها لمشاركي الفيلم الـ 13 - ولم تصبح هي نفسها اسمًا مألوفًا ، لكن الفيلم سمح بمقطع عرضي من الثقافة ليتم رؤيتها. كما قال خوسيه إكسترافاغانزا مذهول ، أعتقد أن هذا الفيلم ساعدنا في الاتكاء على بعضنا البعض ، وجعلنا نشعر وكأننا شخص ما. باريس تحترق تمت إضافته إلى National Film Registry في عام 2016.



فبراير 2009: سباق السحب RuPaul

الكثير من هيكل سباق السحب RuPaul تم تصميمه حول شكل الكرة التقليدي ، حيث يشارك المتسابقون في الكرات بناءً على فئة معينة ، سواء كان الرئيس التنفيذي للبطاقة البلاتينية الواقعية التنفيذية ، أو Village People Eleganza Extravaganza ، أو Swimsuit Body Beautiful ، أو ما لديك. الكثير من لغة العرض على وجه الخصوص - عبارات مثل شرسة ، werk ، yaaas ملكة ، سكب الشاي ، الإسكات ، الظل ، وما إلى ذلك - ينشأ من ثقافة الكرة ، كما هو معروض في باريس تحترق . كما شعبية سباق السحب نمت ، بدأ الجمهور السائد في التفاعل مع ما بدا أنه لغة السحب ولكنه في الواقع لغة ثقافة قاعة الرقص. لقد تم تطبيع اللغة الآن إلى حد كبير وأصبحت سائدة ، ولكن يجب منح الفضل إلى مجتمعات الألوان الأصلية التي نشأت منها. سباق السحب تعمل كوسيلة لعرض هذه التواريخ ، على الرغم من أنه غالبًا ما يترك للمشاهدين تثقيف أنفسهم بشأنها.

تقدم Vogue Evolution عرضًا على خشبة المسرح في حفل توزيع جوائز GLAAD الإعلامية السنوي الرابع والعشرون في 16 مارس 2013 في مدينة نيويورك.

جيمي مكارثي / غيتي إيماجز لـ GLAAD

أغسطس 2009: أفضل فريق الرقص في أمريكا

في الموسم الرابع من أفضل فريق الرقص في أمريكا ، تعرّض جمهور المراهقين في MTV إلى الموضة بطرق لم يسبق لها مثيل منذ Madonna’s Vogue. تولى طاقم الرقص Vogue Evolution المسرح ، ويتألف من Dashaun Wesley و Jorel Rios و Malechi Williams و Devon Webster و Wonder Woman of Vogue ليومي مالدونادو . كانت مالدونادو أول امرأة عابرة تظهر في العرض. أثار الطاقم اهتمامًا متجددًا بالترويج ، ليس فقط من جمهور العرض ، ولكن من وسائل الإعلام الرئيسية مثل Out و Bitch و New York Daily News و The Washington Post * و * والمزيد. شهد الراقصون نجاحات بعد ذلك ، لكن مالدونادو على وجه الخصوص بدأ في الظهور في مقاطع فيديو موسيقية مثل فيديو All Night للمغني Icona Pop و Willow Smith's Whip My Hair وهو يقوم بتوقيعها ليومي اسكيمو شعر الوجه. إنها خطوة ألهمت فيما بعد بيونسيه وبريتني سبيرز ، على الرغم من عدم وجود الإئتمان أعطيت لمالدونادو لهذه الخطوة. في العام الماضي ، اختارت Nike أيضًا إبراز Maldonado في #BeTrue الحملة الانتخابية ، معترفًا بقدراتها الرياضية وموهبتها ، فضلاً عن تلك المطلوبة للتجول.

2018: فيسلاند بيتي

العرض الأول الليلة ، فيسلاند بيتي يتبع المسار المهني للعديد من الأشخاص في مجتمع قاعة الاحتفالات ، سواء كانوا أعضاء ناشئين أو راسخين في قاعات الرقص بالإضافة إلى فنانين مستقلين: تاتي 007 وأليكس موغلر وجيلاني مزراحي ولوليتا بالنسياغا وريليش ميلان ، مع انعكاس من معلق الكرة والأسطورة Mother Precious Ebony (الذي روى أيضًا إعلان Nike الخاص بـ Leiomy Maldonado). بيتي يسعى إلى تقديم نظرة من الداخل على مشهد قاعة الرقص مع مشاركة التحديات الشخصية لكل فوغو. تم إنتاج العرض التنفيذي بالاشتراك مع شركة Elegance Bratton ، التي يسلط عملها السابق الضوء على تجارب الشباب الملونين. تهدف السلسلة التي مدتها نصف ساعة أيضًا إلى إظهار كيف تطورت ثقافة قاعة الرقص منذ أن سلطت الضوء لأول مرة. سيسمح للجماهير بالاستثمار في حياة الأفراد غير العاديين والموهوبين ، و (نأمل) توفير نظرة ثاقبة حول كيفية عمل الثقافة التي شكلت الكثير من الأداء والفن الحاليين واستمرارها في الازدهار.

إليسا جودمان كاتب ومصور مقيم في نيويورك. ظهرت أعمالها في VICE ، Billboard ، Vogue ، Vanity Fair ، T: The New York Times Style Magazine ، ELLE ، والآن ، لحسن الحظ ، هم. إذا كنت في نيويورك ، فلا تتردد في زيارتها شهريًا سلسلة القراءة غير الخيالية ملكة جمال مانهاتن.